Arte entre el pasado y el futuro
Esta dirigido a personas que no tiene conocimiento o muy poco acerca del Patrimonio arqueológico del Estado de Baja California, en especifico, las pinturas rupestres, Petrograbados y Geoglifos existentes, y no necesariamente a la gente que se dedica a su estudio o a las que ya están interesadas en las mismas, pues ellos ya tienen el conocimiento suficiente sobre el tema y están concientes de su valorar. con el fin de concienciar a la población en general, principalmente al sector juvenil, adolescente e infantil, de la riqueza cultural arqueológica de la cual tenemos el privilegio de disponer. Se pretende difundir el valor cultural dejado por nuestros antepasados y sobre todo, la conservación de dichas zonas arqueológicas, pues al ignorar el gran valor de estos lugares, son atacados por actos destructivos e irreparables no solo de actos vandálicos sino de nuevos caminos, construcciones, carreras todo camino solo por mencionar algunos y no solo el GRAFITTI que no es hecho específicamente por los grafiteros urbanos que conocemos sino por parejas, grupos de paseantes y familias que van de paseo por las zonas arqueológicas.
La obra que se muestra son pinturas, esculturas y técnicas multidisciplinarías que representan, a manera de los autores, las manifestaciones rupestres existentes en las zonas arqueológicas de la región de Baja California Norte, estas en características pensadas en la población que desconoce el Arte Rupestre y que no asiste comúnmente a galerías de arte y de esta manera despertar el interés por nuestro Patrimonio Ancestral.
El proyecto RUPESTROIDE es una propuesta cultural la cual plasma en distintas técnicas y disciplinas diversas circunstancias de elementos y personajes basados en el Arte Rupestre de la región de Baja California Norte siendo esta una versión contemporánea del Arte Rupestre con la finalidad de despertar el interés de la comunidad sobre el tema del legado de nuestros antepasados para de esta forma conservar tan grandioso tesoro que en su mayoría a sido destruido por vandalismo pero sobre todo por ignorancia ya que nadie va a cuidar lo que no conoce, es por eso que RUPESTROIDE se exhibe en todas las formas posibles : Escuelas desde primarias hasta universidades, galerías de arte, eventos culturales, eventos musicales, plazas públicas, etc, esto tanto en el estado como fuera de el así como en el extranjero.
RUPESTROIDE ha adquirido tal importancia que a sido apoyado por dependencias gubernamentales como lo es el Instituto Nacional de Antropología e Historia ( INAH ), Instituto Municipal de Arte y cultura de Mexicali( IMACUM ) e Instituto de Cultura de Baja California ( I.C.B.C. ).
Los primeros pobladores que habitaron nuestro territorio (las californias, Baja California norte, sur y parte de Estados Unidos, California y Arizona) fueron culturas nómadas como los PAIPAIS, CUCAPAS, KILIWAS, KUMIAIS, COCHIMIS, entre otras, dichos pobladores de los cuales quedan pocos, dejaron indicios de sus actividades sociales, rituales, de expedición, alimentación y diversas actividades de las cuales no sabemos mucho, en especial de las pinturas y petroglifos que se extienden a lo largo de la península y parte de California.
Ello hace que los artistas creadores del proyecto, identificándose con dicha actividad rupestre-artística muestra a su entorno una representación personal de dichos vestigios mezclando las culturas pasadas con las presentes e incluso futuras en diversidad de formas, personajes y situaciones, convirtiendo al Arte Rupestre en Arte Contemporáneo.
Parte del proyecto consiste en definir o clasificar las personas que son las que destruyen las zonas arqueológicas que pese a lo que se cree no son los grafitteros urbanos que nosotros conocemos los causantes de semejantes daños sino por lo contrario son las personas que a manera de turismo por así decirlo son familias, parejas y diversos grupos de personas que a beses por casualidad visitan dichas zonas. Esto no es de ninguna manera una justificación al grafitti vandálico urbano lo que se quiere lograr que también es un tema del programa sino como se explica anteriormente es de definir el tipo de gente que no aparenta ninguna característica criminal o vandálica sino por lo contrario es de imagen familiar y armoniosa.
Los artistas están concientes de la problemática que es el grafitti vandálico urbano para la sociedad visto desde el punto de vista tanto del afectado como el ejecutor, por esto pretende acercar al joven grafittero a las técnicas del arte en una forma practica y digerible para ellos y no necesariamente académica para de esta manera el joven tenga el suficiente conocimiento técnico y practico para realizar un trabajo de mayor calidad forzándolo a tomar una perspectiva mas seria sobre su trabajo cambiando la energía del vandalismo por una mejor calidad de su producto artístico ya que el vandalismo juvenil no es mas que energía mal encausada que generalmente ni ellos mismos saben controlar y es cuando necesitan de nuestra ayuda.
